Convaincus que l’art doit être rendu plus accessible à tous, nous sommes toujours fascinés et impressionnés par les superbes œuvres d’art public qui sont créées dans le monde entier.
La valeur et la nécessité de l’art public sont de plus en plus évidentes. Pour en témoigner, nous avons voulu partager avec vous cette incroyable sélection d’installations d’art public, sélectionnées par notre équipe créative, qui ont attiré notre attention en 2021.
Les sculptures colorées du Studio Proba, l’énorme ballon rose de Penique et les arches arc-en-ciel interactives d’ENESS nous ont rappelé combien l’art est essentiel pour apporter un peu de joie dans la vie des gens.
L’Arc de Triomphe, qui a été empaqueté par l’équipe de Christo et Jeanne-Claude, et le coup d’éclat de Yinka Ilori sur des panneaux d’affichage dans toute l’Angleterre nous ont incités à toujours croire en nos rêves.
L’œuvre d’art public Double Dribble d’Esmaa Mohamoud a prouvé une fois de plus le pouvoir de l’art pour transmettre des messages forts et puissants.
L’installation de 25 mètres de haut de SpY sur une place publique de Madrid nous a réchauffé le cœur mais nous a également fait prendre conscience de notre responsabilité vis-à-vis des questions environnementales.
De même, la forêt fantôme de Maya Lin nous a touchés, souvenir de germination, de végétation et d’abondance et symbole de la dévastation du changement climatique.
Les ponts suspendus d’Olivier Grossetête, qui se déplacent de ville en ville en Europe depuis des années, nous inspirent à rassembler les communautés, car ce sont les habitants qui construisent ensemble ces merveilleuses œuvres flottantes.
Les peintures murales prismatiques de Xomatok sur 13 escaliers au Pérou ainsi que le cube lumineux rotatif et cinétique d’Es Devlin aux Émirats arabes unis nous ont séduits et nous ont rappelé à quel point la célébration de l’héritage culturel est cruciale.
Enfin, l’installation à grande échelle d’Abraham Cruzvillegas, composée de 23 espèces de plantes médicinales, nous a incités à prendre soin de nous.
Nous vous invitons à découvrir ces œuvres d’art plus en détail ?
Début décembre, les visiteurs de l’événement Design Miami ont été accueillis par Tomorrow Land, une installation publique du Studio Proba, basé à Portland et Brooklyn, qui a transformé le Miami Design District en une aire de jeux interactive débordant de couleurs bonbon, de formes organiques et de motifs excentriques.
L’installation se compose de 21 éléments à grande échelle qui vont de sculptures ressemblant à des totems à des sièges fantaisistes, remplissant les rues d’une joie et d’un optimisme palpables. L’installation est visible jusqu’en mai 2022, avec une sélection de sculptures qui deviendront permanentes.
Studio Proba website
? Kris Tamburello
L’étonnante pièce maîtresse des célébrations de la fête nationale des Émirats arabes unis en 2020 à Abu Dhabi – un cube lumineux en rotation appelé The Seed – est devenue une œuvre d’art publique temporaire du 14 décembre au 30 janvier 2021.
L’installation est l’œuvre de l’artiste et scénographe britannique de renom Es Devlin, connue pour avoir mêlé lumière, vidéo, voix et musique dans ses créations spectaculaires.
Les visiteurs ont pu voir l’œuvre d’art cinétique en action, avec des projections relatives à l’histoire des Émirats arabes unis et à la reconnaissance des travailleurs de première ligne dans la pandémie de Covid-19, avec les récits d’une infirmière philippine et d’un policier émirati partageant les expériences et les défis auxquels ils ont été confrontés. Les voix du Maj Hazza Al Mansouri, le premier astronaute des EAU, et de Chaica Al Qassimi, une athlète émiratie spécialisée dans les arts martiaux, ont également été diffusées.
En juillet 2021, Penique a été invité à faire partie du festival d’art contemporain Ex Abrupto 2021, un festival d’une journée à Moià, une petite ville historique au milieu de la Catalogne, en Espagne.
Penique productions y ont installé leur célèbre œuvre d’art gonflable, contenue par les façades de la rue qui l’entourent. Le ballon rose bloquait la rue principale où étaient concentrées la plupart des œuvres d’art du festival.
L’installation faisait office de passerelle vers une nouvelle réalité, une belle échappée vers l’émerveillement.
Site internet de Penique Productions
? Eduard Morato Vila
En septembre 2021, le Sky Castle a élu domicile à Sidney, en Australie.
Cette œuvre symphonique aux airs célestes change de couleur au fur et à mesure que les visiteurs se déplacent à travers ses arches lumineuses. La lumière et la musique ont été spécialement orchestrées pour inspirer la joie et l’espoir aux gens qui entrent et sortent.
Les arches sont conçues pour refléter un arc-en-ciel et pour apporter un peu de lumière à la ville après les dures expériences vécues pendant la pandémie, tout comme les arcs-en-ciel le font après les tempêtes.
Site internet de ENESS
? @zhuruiphoto
Yinka Ilori est un artiste multidisciplinaire basé à Londres qui se spécialise dans la création de récits en fusionnant son héritage britannique et nigérian pour raconter de nouvelles histoires dans un design contemporain.
La famille Buildhollywood de Jack Arts a collaboré avec Yinka Ilori pour le projet Your Space Or Mine à l’échelle nationale en Angleterre afin de nous inspirer et de nous rappeler à tous de continuer à avancer et à rêver.
Colorée, provocante et amusante, chaque pièce qu’il crée raconte une histoire. Yinka Ilori a livré des œuvres audacieuses, nettes et impressionnantes, des combinaisons foudroyantes de couleurs, de motifs et de formes qui ont envahi des panneaux d’affichage à Londres, Brighton, Bristol, Birmingham, Cardiff, Manchester, Sheffield, Glasgow et Édimbourg.
La pratique d’Esmaa Mohamoud fait souvent le lien entre la marchandisation des athlètes noirs et l’histoire de l’esclavage transatlantique, et Double Dribble soulève la question de savoir qui est autorisé à se rassembler et à jouer en public et qui ne l’est pas. On pense à l’urbanisme qui supprime les terrains publics ou clôture les terrains, aux lois sur le flânage motivées par des considérations raciales, ou au bouclage des paniers de basket-ball sous prétexte de renforcer la distanciation sociale.
Le site de l’installation, un parc public récemment réaménagé et construit sous une autoroute surélevée controversée qui traverse le centre-ville de Toronto, contribue à souligner la façon dont les règles du paysage urbain, comme les règles du jeu, rendent le mouvement corporel à la fois impératif et interdit. Double Dribble a été créé pendant l’été 2021.
Site internet de Esmaa Mohamoud
S’étendant le long de la promenade centrale du parc menant à l’entrée du musée The Bass à Miami, Agua dulce, une installation sculpturale à grande échelle, s’étend sur près de 14 000 pieds carrés.
Commandé par le musée The Bass, ce projet transpose dans le parc Collins la philosophie de l’artiste, l’autoconstrucción ou « auto-construction », une pratique empreinte de résilience et de générosité. Utilisant de nombreuses espèces de plantes et de minéraux, des sons d’oiseaux indigènes, mais aussi des sièges construits avec des matériaux d’origine locale, Agua dulce forme un environnement végétal devant le musée, dont le public peut profiter gratuitement.
Grâce à une recherche collaborative avec des experts locaux sur la flore indigène, Abraham Cruzvillegas a sélectionné environ 23 espèces différentes pour créer l’installation de plus de 1 000 plantes. De nombreuses espèces présentes, comme le Salix Caroliniana (saule de la plaine côtière), ont des propriétés médicinales et sont régulièrement utilisées par les Seminoles (peuple amérindien de Floride), ce qui introduit des notions de soin et de guérison dans l’installation. Exposition jusqu’en avril 2022.
Site internet d’Abraham Cruzvillegas
? Zaire Kacz
L’Arc de Triomphe empaqueté, une œuvre d’art temporaire à Paris, a été exposée pendant 16 jours du samedi 18 septembre au dimanche 3 octobre 2021. L’Arc de Triomphe a été enveloppé dans 25 000 mètres carrés de tissu polypropylène recyclable de couleur bleu argenté, et avec 3 000 mètres de corde rouge.
En 1961, trois ans après leur rencontre à Paris, Christo et Jeanne-Claude ont commencé à créer des œuvres d’art dans des espaces publics. L’un de leurs projets consistait à envelopper un bâtiment public. À son arrivée à Paris, Christo loue une petite chambre près de l’Arc de Triomphe et, depuis, il est attiré par le monument. En 1962, il réalise un photomontage de L’Arc de Triomphe empaqueté, vu de l’avenue Foch et, en 1988, un collage. Soixante ans plus tard, le projet se concrétise enfin.
Selon la volonté de Christo, L’Arc de Triomphe empaqueté a été achevé par son équipe après sa mort.
Site internet de Christo et Jeanne-Claude
? Jared Chulski
SpY a présenté un projet artistique composé d’une sphère rouge lumineuse enfermée dans une structure cubique, construite avec le type d’échafaudage habituellement utilisé sur les chantiers.
Deux éléments géométriques simples (sphère et cube) forment une construction à grande échelle de près de 25 mètres de haut, installée sur la Plaza de Colón à Madrid.
Cette puissante intervention visuelle est accompagnée d’une lumière rouge vif émanant de l’intérieur de la sphère, d’où l’on peut presque sentir la chaleur transmise par le concept de l’œuvre.
Les conditions climatiques ont toujours été changeantes et la Terre est en constante évolution. Cependant, en raison de l’activité humaine, ces changements se produisent sur une période très courte et ont entraîné des altérations inquiétantes.
SpY demande au spectateur de proposer un dialogue et des actions qui contribueront à améliorer la prise de conscience collective grâce à un nouveau cycle de valeurs qui peut renverser cette situation. Le défi auquel nous sommes tous confrontés est de prendre de petites mesures individuelles pour améliorer et contribuer à notre sens de la responsabilité partagée.
Site internet de SpY
? Ruben P Bescos
Ghost Forest de Maya Lin, un imposant bosquet de quarante-neuf cèdres blancs de l’Atlantique, est une œuvre d’art publique commandée qui a pris place dans Madison Square Park du 10 mai au 14 novembre 2021. Maya Lin a apporté sa vision en tant qu’artiste et son agence en tant qu’activiste environnemental à ce projet : un souvenir de germination, de végétation et d’abondance et un symbole implacable des effets dévastateurs du changement climatique.
La hauteur de chaque arbre, environ quarante pieds, dépasse l’échelle humaine et constitue une métaphore de l’impact inévitable d’une menace de catastrophe environnementale.
Site internet de Maya Lin
? Andy Romer
Des ponts conçus pour être construits et démolis en quelques jours, planent temporairement au-dessus de petites villes européennes ou se balancent sur une rivière dans des canoës flottants. Œuvre continue d’Olivier Grossetête, ces pièces de carton et de ruban adhésif sont entièrement construites à la main par l’artiste français et les résidents locaux.
Chaque installation éphémère, qu’Olivier Grossetête qualifie de « bâtiment(s) utopique(s), temporaire(s) et inutile(s) », n’apparaît qu’un jour ou deux avant d’être démontée par le public qui est invité à piétiner et à détruire ces morceaux de carton. Lorsqu’elles sont exposées, les œuvres architecturales sont souvent attachées entre des montgolfières et des bâtiments existants, ce qui leur donne un aspect onirique lorsqu’elles flottent au-dessus du paysage urbain.
Site internet d’Olivier Grossetête
La dernière œuvre de Xomatok est constituée de peintures murales prismatiques aux couleurs incroyablement vives sur 13 escaliers qui s’étendent sur les collines de Lima.
Ses peintures murales prismatiques ressemblent à des couvertures andines tissées à la main qui recouvrent des allées déjà impressionnantes dans le quartier des Alisos de Amauta. Xomatok a profité des deux mois qu’il a passés à Lima pour collaborer avec d’autres artistes et résidents dans le but de transformer ces escaliers publics en œuvres d’art publiques permanentes.
Le spectre de couleurs énergiques que Xomatok a utilisé est une célébration de l’histoire culturelle du Pérou et s’est révélé être un processus de création artistique vraiment magnifique.
Site internet de Xomatok
? Jeremy Flores