Liderado por Carbonleo, el complejo comercial y de estilo de vida de 824,000 pies cuadrados y dos niveles de Royalmount en Montreal integra perfectamente el comercio minorista, la cultura y la sostenibilidad en la vida moderna, listo para redefinir la experiencia de compras, gastronomía, trabajo y entretenimiento de manera tan impresionante como reconfigura el paisaje urbano.
Con el lanzamiento de la primera fase en el verano de 2024, y otras 10 fases por seguir, Royalmount también se propuso construir un programa de arte innovador. Impulsada por una visión de diferenciación y de fomentar la conexión humana dentro de un desarrollo tan vasto, la estrategia creativa de Carbonleo se basa en su enfoque a escala humana.
En estrecha colaboración con Carbonleo, MASSIVart lidera toda la estrategia de arte público, así como la curaduría, fabricación e instalación de 10 obras de arte. Al mostrar a los artistas más atrevidos de hoy, cada instalación está diseñada para encarnar la visión del proyecto y al mismo tiempo complementarse entre sí como una experiencia global.
Desde la concepción del proyecto hasta las primeras etapas de desarrollo, Carbonleo ha reconocido el valor intrínseco del arte, eligiendo a MASSIVart para liderar su Estrategia de Arte Público con el objetivo de posicionar a Royalmount como un vibrante centro artístico, alineándolo con los destinos culturales y creativos más importantes del mundo.
Después de meses de planificación y colaboración, se ha curado una colección de arte público permanente para destacar y elevar cada espacio con comisiones específicas para el sitio. Creando un sentido de lugar, cada pieza de arte es un tributo al diverso paisaje cultural que da forma a la esencia de Montreal, al tiempo que refleja temas relevantes para las comunidades globales.
Con toda la colección girando en torno al tema central de «Horizontes Inesperados,» los equipos curatoriales reunieron a los artistas más atrevidos, encargando obras de arte que cautivan, inspiran y despiertan la curiosidad, asegurando experiencias memorables y provocativas para crear un viaje sin precedentes y experiencial en el arte público.
El programa de arte de Royalmount es un tapiz de talentos y perspectivas diversas:
Bikismo, celebrado en Puerto Rico por sus obras maestras hiperrealistas con aerosol, ha dejado su huella en proyectos para iconos como Michael Jordan y Leo Messi. Desde las bulliciosas calles de Nueva York, Chiaozza aporta esculturas e instalaciones colaborativas que trascienden los medios tradicionales, exhibidas en todo Estados Unidos.
En Montreal, Chun Hua Catherine Dong explora las intersecciones de género y diáspora a través de sus exploraciones multimedia. Las mentes innovadoras de Collectif Escargo, también con sede en Montreal, infunden la arquitectura paisajista con un toque artístico.
Mientras tanto, Cooke-Sasseville de Quebec fusiona de manera impecable el arte público con las políticas de integración arquitectónica. Drew Merritt, inspirado en la vibrante cultura de Los Ángeles, yuxtapone hábilmente temas clásicos con contextos contemporáneos, mientras que Hanna Barczyk de Montreal evoca emociones a través de sus cautivadoras ilustraciones.
En Toronto, Nicole Beno fusiona de manera fluida la tecnología con el mundo natural, mientras que Zéh Palito de Brasil pinta vívidos retratos de la vida urbana. Juntos, dan forma a una rica narrativa de creatividad en Royalmount.
Algunas obras de arte han sido curadas en colaboración con LNDMRK & Art Souterrain.