Les lampes néon brillantes sont un plaisir pour les yeux des passants. Plusieurs installations artistiques sont inspirées par les lampes néon et on ne peut que les admirer. Les panneaux publicitaires et les panneaux de signalisation lumineux faits à partir de lampes néon sont devenus populaires dans la première moitié du vingtième siècle pendant un certain temps avant d’être oubliés. Les artistes contemporains repensent leur utilisation avec des designs évocateurs qui présentent les lampes néon comme un véhicule pour un art moderne esthétique et qui porte à réflexion. L’équipe de MASSIVart a dressé une liste de nos artistes favoris qui travaillent avec des lampes néon qui captent l’attention.
Alex Da Corte est un artiste américano-vénézuélien qui crée des imageries surréalistes en utilisant la peinture, la sculpture, les installations et la vidéo. Certaines de ses installations immersives combinent la lumière, la couleur et le son pour présenter des images et des objets familiers de manière surréaliste et qui suscite la réflexion. Il explore les nuances de la vie à travers son art, créant des environnements riches et presque oniriques.
Olivia Steele utilise ses créations de lampes néon lumineuses pour remplir les espaces de sens. Ses œuvres captent le pouvoir de la formulation symbolique et cristallisent l’unité entre paysage, sémiotique et spectacle. Elle explique dans son manifeste qu’elle « travaille pour la lumière, avec la lumière » et que ses « enseignes et lampes néon sont installées dans des environnements surprenants, qui se manifestent comme des intrusions inattendues de beauté et réveillent le spectateur pour le sortir de son inertie. »
Mark Handforth est un sculpteur basé à Miami connu pour ses installations in situ. Son travail semble kaléidoscopique et il utilise la lumière fluorescente pour créer soleils, étoiles et autres motifs abstraits. Souvent décrit comme minimaliste, son travail s’inspire de la culture populaire et du pop art. En 2022, ses œuvres ont été présentées au Qatar’s Public Art Programming at Qatar Museums
Alaa Minawi est un artiste néerlandais, libanais et palestinien qui est basé à Amsterdam. Il crée des installations et travaille aussi dans le domaine des arts de la scène. Minawi a débuté sa carrière comme concepteur d’éclairage et scénographe en 2006. Au fil des ans, son art a pris de l’expansion pour occuper des espaces publics où il étudie les relations entre l’appartenance et les espaces physiques. Son art a été enregistré lors d’un événement de l’UNESCO en 2015 et il a aussi été sélectionné pour le prix du meilleur art de la lumière par D’Arc à Londres en 2016.
L’artiste visuelle crie Joi T. Arcand est actuellement basée à Ottawa, en Ontario. Arcand crée des installations en lampes néon qui suscitent des conversations importantes sur la langue et la politique. Son exposition à la Winnipeg Art Gallery intitulée Insurgence/Resurgence présente la langue crie écrite en lettres de lampes néon. S’inspirant de la façon dont la langue apparaît sur des panneaux routiers et des vitrines de boutiques, l’œuvre d’Arcand représente un monde où l’affichage en anglais et en français au Canada est remplacé par le cri.
