MASSIVart recibió la oportunidad por parte de la NBA y Hennessy de lanzar su emocionante asociación global con una experiencia artística vibrante: NBA Beyond The Lines – los días 1, 2 y 3 de octubre de 2021 en México. La exposición de arte contemporáneo de tres días mostrará artistas locales y de renombre mundial, demostrando el vibrante espíritu del baloncesto más allá del deporte.
Para este evento hecho a medida, hemos seleccionado a Morelos León Celis para crear el programa. Celis es un artista mexicano apasionado que encuentra su inspiración en el deporte. Te cuenta más sobre la íntima conexión entre su arte y el básquetbol, así como la obra que presentará este fin de semana en NBA Beyond The Lines.
Una palabra que uso constantemente al referirme a mi trabajo como artista es estrategia. Ciertamente tiene mucho que ver con la influencia del juego, pero también con la forma en que he generado mis procesos de trabajo, cercanos a fases de investigación, exploración, observación y a mi memoria individual, familiar y comunitaria.
Los objetos, esculturas y videos que conforman mi obra pertenecen a un sistema referencial específico, viven una especie de dislocación y extrañeza gracias a un cambio de materiales, escala o lugar. En mi labor artística intento multiplicar los materiales, soportes y medios para operar como un articulador de signos que ha diseñado estrategias que parten de una rigurosa observación de ciertos códigos y lenguajes como los del baloncesto.
Mi inspiración es elaborar un arte que libere al juego del trabajo, es decir construir una sociedad del juego como lo dice el filósofo Byung-Chul Han.
Soy un artista oaxaqueño que viene de un pueblo enclavado en las montañas de la mixteca baja, el cuál su única referencia artística y cultural fue por mucho tiempo el espacio de la cancha de basquetbol municipal.
Siempre me ha gustado el basquetbol, ya que el terreno de juego a partir de la apropiación comunitaria, ha mutado su carácter de simple paralelogramo lúdico, a epicentro de actividad política, social y cultural.
Como saben, el espacio de las canchas de basquetbol en los pueblos generalmente se encuentra ubicado dentro de las limitaciones de la plaza cívica, paralela al atrio de la iglesia y colindante al palacio de gobierno; convirtiéndose en un punto neurálgico donde se fomentan y fortalecen lazos de convivencia.
La cancha de basquetbol y la música están estrechamente relacionadas en la región mixteca, la primera es el lugar de ensayo por excelencia de la segunda. La tradición musical oaxaqueña es ampliamente reconocida, sus bandas de viento son quizás las más apreciadas en la región y sus escuelas las más distinguidas dentro del circuito de aprendizaje musical del estado.
Mis incursiones estéticas y conceptuales en mis creaciones aluden constantemente a la situación de juego, a la notación musical y a la condición migratoria de la sociedad mixteca. No es casual, que en mi trabajo artístico los movimientos de los jugadores de basquetbol, pivotes, pintas y paradas, se interpreten como gestos y desplazamientos similares a los ejecutados por las abejas en su sincronización de movimientos para la consecución del polen, estos mismos gestos vitales no distan del potencial de organización de la tradición migratoria de mi pueblo.
Me gustaría afrontar las tensiones entre el arte y la vida, lo rural frente a lo urbano y lo tradicional frente a lo industrial.
Basketball Musical Strategy New Belgrade es una acción que filmé en el año 2018 en Belgrado. La pieza partió de una colaboración con el artista serbio Predrag Terzić, quien a su vez había desarrollado una serie de dibujos a partir de gráficas que retoman las estrategias de jugadas de baloncesto.
Conceptualmente la obra parte de los códigos del juego, de sus reglas y de una acción que responde, casi matemáticamente, a la posibilidad de ejecutarla frente a un equipo contrario. A partir de ese referente, Terzić hace un traslado al dibujo y lo ejecuta desde la lógica del pensamiento plástico, y yo articulé la lógica interna y la mecánica para mover a los músicos en el espacio de la cancha de juego desde lo sonoro, gracias a la traducción y la composición del maestro Sergio Cano. Para la realización de esta pieza dirigí en Belgrado a cinco músicos que ejecutaron la partitura mientras se movían en la cancha de básquetbol copiando los códigos de la estrategia del juego.
Ñuu Savi Basket es una obra escultórica que realicé en el año 2020, que es parte de una serie de cestas que abordan el basquetbol como un aspecto actual de identidad entre pueblos originarios del estado de Oaxaca. La obra recuerda al pueblo Ñuu Savi (pueblo de la lluvia) y al oficio de los artesanos mixtecos que trabajan con palma.
Basketball Musical Strategy: Black Notes, Srbija (Serbia) es una obra escultórica que realicé en el año 2019, que parte de la serie de balones de barro negro que brindan un homenaje a los paises y ciudades con una tradición basquebolera, esta obra específicamente esta dedicada a Serbia por su vinculo identitario y nacional entorno a este deporte.
–
EN
FR